очень красиво

Спасибо, очень красиво. Я так понимаю тематика здешних разговоров очень широка. Тем лучше.

Иногда кажется что мы видим раскрашеную на компе фотографию.

Вот так они шаромыжники и рисуют в последнее время (используют фотографию). У меня есть один знакомый художник, делился профессиональными секретами. Сейчас из них вообще редко кто рисует "честно". В основном либо переносят по квадратикам фотографию или в лучшем случае делают коллаж из фотографий и опять же переносят по квадратикам на полотно. А по сему современная живопись это мусор в основной своей массе. 😉

Не знаю. Мне не показалось, что я обрадовался шансу померзнуть в очереди на Коровина
Сафронова помню приятным молодым человеком в начале 90х, был разок у него в гостях, тогда он обитал в обычной хрущевской двушке где-то в Мневниках, на генерала Карбышева, если память не подводит...Кстати, дело было в лютый мороз, и я промерз не на шутку, разыскивая в зимней тьме обиталище будущего гения Рублевки) В те годы ничто как будто не предвещало его стремительный карьерный взлет)
Мнение Вадима наводит меня на нехорошие подозрения относительно г-на Парселье, надо будет взглянуть на его творения повнимательнее. Но квадратики в любом случае я отметаю сразу, за полнейшей их ненадобностью в наш цифровой век. Причина, по которой я представил на суд работы именно Парселье, вызвана мерзейшей погодой в М-ве, а вовсе не пропагандой современного неоимпрессионизма) Уж больно он, Парселье то есть, ярок и лучист!)

Вламинк оч. крут, тут согласна безоговорочно. Его синие водные пейзажи это что-то.

Да-да, сама собиралась написать про Марке, но прособиралась - времени нет совсем 🙁 А так, и его люблю, и Альфреда Сислея, и всех прочих водных-воздушных импрессионистов. Вероятно потому, что и в жизни обожаю воду, чистый воздух и некоторую недосказанность - словом все то, чего у импрессионистов обычно в избытке.

myster
Посмотрел с интересом ролик, не знал раньше этого художника. Как я понял во время просмотра, он график - так и оказалось, когда посмотрел справку о нем в википедии. Техника у него серьезная, упор на классический рисунок( как у почти всех графиков). Понравились некоторые работы, есть очень остроумные и ироничные сюжеты. Раньше видел, но не помню, где, картину с ящером-автомобилем. Порадовали несколько отличных пародий на Магритта.

Понятно, что эти как Мона Лиза - уже сами могут выбирать, кому нравиться, а кому нет.

Меня она не выбрала, очевидно. Неоднократно был в Лувре, но к Моне так и смог подступиться. Лувр - музей гигантского масштаба, просто исполин среди музеев - там навскидку поместятся 10 Национальных Галерей, или штук 5 Эрмитажей. Я это к тому, что в залах нет большой толпы, можно свободно перемещаться, не рискуя быть притесненным прочими посетителями.
Однако вышеизложенное не касается Моны. Если гуляя по первому этажу, вы видите перед собой плотно скученную толпу, лес поднятых рук с мыльницами, то скорее всего, там же, зажатая в кольце каких-нибудь японских туристов, улыбается Мона. Я обычно кивал в ее направлении, и двигался дальше)

Де Кирико сделал ряд гениальных работ в начале 20 века. Очень люблю его. Не все, конечно, выборочно. В поздних работах он ушел в традиционную живопись, добавил какой-то броской тициановщины в колорите. И рисовал банальности, вроде пары упитанных лошадей среди обломков античного храма. Но Де Кирико уже сделал свое дело, он мог вообще забросить живопись после 40 лет. Я также читал его сновиденческий роман Гебдомерос. Был впечатлен. Есть у меня и небольшая книжка его родного брата, Альберто Савинио. Остроумная эссеистика.
Посмотрите двух художников. Их живопись крайне далека от эстетики Де Кирико, но как мне кажется, заслуживает внимания. Мне очень понравились многие работы.
http://images.search.yahoo.com/search/images?_adv_prop=image&fr=yfp-t-121&va=Kurt+Jackson
http://images.search.yahoo.com/search/images?_adv_prop=image&fr=yfp-t-121&va=Steve+Slimm
на сайтах есть информация, и много работ
http://kurtjackson.com/index.html
http://steveslimm.com/artist/

Под тициановщиной я имел в виду колорит, только это. "Тициановский колорит", это такое почтенное общее место в дискурсе искусствоведов. Я просто улыбчиво использовал эту фамилию, что в контексте означает "добавил пестроты". К слову, Кирико изменил и технику в зрелые годы, стал использовать пастозные текстуры, да и наплевал на рисунок отчасти, видно, что импровизировал на холсте. Это составляет разительный контраст с его 'метафизическим периодом', где четкий рисунок, похожий на чертеж больше, чем на рисунок, и очень строго подобранный цвет.
Курт Джексон мне кажется, ближе к традиции Констебла, по широте обзора и внимании к деталям, а Слим безусловно, вдохновлялся Тернером. Хотя у обоих ультра-современная живопись - mixed media и все такое, очень персональное. Рад, что Джексон понравился, мне он тоже показался более глубоким, чем Слим. Но и Слим тоже непрост. Есть у него захватывающие работы.